天才一秒記住【閃文書庫】地址：www.shanwen.tw
對於李彭澤和陳孤荷的指責，葉雲揚根本不會放在心上，這二人對繪畫技法的瞭解停留在原始階段，跟他根本就不再一個高度上。
生活在現代社會的葉雲揚，學習的是現代技法和傳統繪畫相結合，秉承傳統國畫的構圖、筆法和意境的同時，兼顧透視、光影、亮暗、色彩等方面，簡單說來就是融入西方的繪畫技法。
國畫重意不重形，講究意韻而不是單純的像不像，在明清時期，歐洲畫法傳入華夏，到了近代之後，許多著名畫家不光會畫國畫，在素描、油畫方面的造詣同樣很深，這對傳統國畫產生重大影響，可是說是國畫的一次飛躍。
別人嗤之以鼻，但東方伊雪不會這麼想，因為她見識過葉雲揚獨特的筆法，並且在他的指導下獲得感悟，進而當場晉級。
她一臉若有所思的問：“葉雲揚，你能說的更詳細一些嗎？”
葉雲揚點點頭，拿起一隻毛筆，蘸上墨水一邊畫一邊說：“任何物體在光線的照射下，都會出現亮、暗、灰三種明暗區域，如果不考慮物體本身的顏色，簡單說來就是黑、白、灰三個大面，只要把握住這三大面的明暗基本規律，就能比較準確地分析和表現物件細部的複雜形體變化，使畫面顯出立體感和空間感。”
他在紙上畫了一個正方形，根據透視原理，在其上部和右側畫出兩個斜面，光是透視就呈現出初步的立體感，接著他將右側斜面塗成黑色，上部斜面塗成灰色，用以代表灰、黑兩個大面，正面方形保持白紙的顏色，代表白色大面。
這麼一來，它就變成了立方體，而不是最開始的正方形。
東方伊雪眼睛一亮，八名巫師學生也全都恍然大悟，他們經常接觸畫符，在繪畫方面有不錯的底子，理解能力也更強一些。
葉雲揚換上第二張紙，繼續說：“用更細緻的劃分方法，物體分為高光、中間色、明暗交界線、反光、投影五大調子。”
他用毛筆畫了個正圓，用重墨畫出弧線形的明暗交界線，接著用淺一些的墨色向兩側延伸，到圓形側底面的時候墨色再次變淺，然後用逐漸變淺的灰色沿著明暗交界線向上延伸，最後留下一個圓形的未著色-區。
最後，仍然用逐漸變淡的手法，從反光處著手畫出投影。
因為用的是水墨畫法，所以速度很快，寥寥幾筆便成就了一個立體感很強的球體，而非剛開始時的圓圈。
東方伊雪驚為天人，她從沒想過用簡單的手法，居然能把一個物體表現的如此逼真。
本章未完，請點選下一章繼續閱讀！若瀏覽器顯示沒有新章節了，請嘗試點選右上角↗️或右下角↘️的選單，退出閱讀模式即可，謝謝！